Del descarte al símbolo | Conversación con Sentimiento
Actividad en torno a la exposición (Des)vestir y (des)obedecer
#MAZparallevar
Participan: Sentimiento (María Isas) y Rodrigo Santoscoy
Sábado 5 de septiembre | 11 h
Actividad gratuita en línea — Registro previo
Jóvenes y adultxs
Requerimientos: Contar con un dispositivo electrónico (teléfono, tableta o computadora) equipado con cámara, micrófono y bocinas o audífonos, así como con la aplicación de Zoom instalada y una conexión estable a internet.
A partir de la exposición (Des)vestir y (des)obedecer, conversaremos con María Isas sobre su proyecto Sentimiento: un laboratorio de upcycling radicado en la Ciudad de México que transforma textiles recuperados, encajes y materiales inesperados en prendas y objetos cargados de significado. Exploraremos el vestir como acto de memoria, cuidado y desobediencia, donde lo estético y lo político se entretejen desde el origen. Su labor aborda la violencia, la migración, la inocencia y la hermandad entre mujeres, interrogando el consumo, los imaginarios colectivos y la carga simbólica de lo femenino. ¿Qué ocurre cuando la indumentaria migra del cuerpo al objeto, al monumento, al duelo?
María Isas es artista y diseñadora. A partir de una exploración íntima de su propia genealogía, construye un proceso de autocomprensión que, a su vez, le permite reconocer y tensionar las estructuras que la atraviesan. Sus intereses giran en torno a las prácticas cotidianas moldeadas por el género: el espacio doméstico, la maternidad y las formas simbólicas y físicas del poder. En su trabajo, el fútbol, como juego históricamente atravesado por estructuras patriarcales y marcado por la expansión y la ocupación del espacio, se convierte en una herramienta crítica para observar cómo se inscriben las dinámicas de control en los cuerpos, los territorios y las relaciones.
Sentimiento es un proyecto de diseño enfocado en el upcycling, radicado en la Ciudad de México. Surge como un espacio de creación expansiva que establece sus propios límites y explora formas híbridas de producción. Su práctica transita entre la moda, la instalación, el performance, la música y la escultura, operando desde una lógica deconstructiva que cuestiona las estructuras establecidas. Se centra en la transformación de prendas preexistentes, intervenidas tanto en lo material como en lo simbólico. A través del apropiacionismo, Sentimiento reescribe narrativas en torno al género, al consumo y a los códigos de la moda, proponiendo nuevas lecturas desde una perspectiva sensible y política. Al renunciar a las etiquetas convencionales, se otorga un significado interdependiente a la noción de “marca”.
Rodrigo Santoscoy es curador e investigador independiente. Su práctica busca desestabilizar las nociones de género, identidad y deseo a partir de formas de conocimiento y de prácticas vinculadas al cuerpo, así como de procesos de documentación, análisis, archivo y revaloración. Fue coordinador del Programa de Moda y Diseño Contemporáneo del Museo de Arte de Zapopan, donde realizó proyectos curatoriales como Uniforme con ⅛ Takamura y El vacío repugna todo cuerpo con Edith Flores. Actualmente dirige Clase de Cocina, un laboratorio curatorial que reconoce la producción de conocimiento desde los procesos artísticos contemporáneos, situando al cuerpo como centro desde donde ebulle la experiencia humana.