Taller: Ritualidad, objeto y sentido. Una reflexión desde la filosofía, la arquitectura y el arte

Actividad en torno a la exposición Gestos y objetos. Diseño y ritualidad del Programa de Moda y Diseño Contemporáneo

Ritualidad, objeto y sentido. Una reflexión desde la filosofía, la arquitectura y el arte

Imparten: Bernardo García, Fernanda Leaño, Isadora Vargas y Mónica Guerra

Sábado 21 de septiembre | 11 – 14h
Jóvenes y adultxs
Actividad gratuita — Registro previo
Cupo limitado

Este taller tiene dos propósitos: reconocer la importancia de los objetos, los gestos y los rituales en la vida cotidiana, y llevar a cabo una acción que contraste la realidad circundante con unx mismx. Se iniciará con un diálogo multidisciplinar que integrará filosofía, arquitectura, arte y educación, explorando cómo los seres humanos perciben el mundo a través de los objetos. Además, se realizará una deriva con la finalidad de experimentar físicamente lo que acontece entre código y ritual. Se finalizará con una reflexión colectiva.

Bernardo García es profesor de antropología y ética en el ITESO.

Fernanda Leaño es estudiante de Arte y Creación y ceramista.

Isadora Vargas es arquitecta y profesora de ética y análisis de la coyuntura en el ITESO.

Mónica Guerra es arquitecta y cofundadora del despacho Iterar.

Taller: Exploradores Rococó

Actividad en torno a la exposición La jaula de oro | Yvette Mayorga

Exploradores Rococó

Imparte: Aurea Jarquin

#MAZaltashoras
Jueves 12 de septiembre | 19 h
Jóvenes y adultxs
Cupo limitado

Actividad gratuita – Registro previo

En la obra de Yvette Mayorga, la ornamentación y elementos decorativos remiten al Rococó, un periodo artístico que se desarrolló en el siglo XVIII en Francia. En este taller, los participantes explorarán el Rococó de forma dinámica, estudiando el contexto social en el que inició, su desarrollo y declive. Asimismo, se analizarán elementos clave y se realizarán entrecruces con las piezas de la exposición La jaula de oro  de Yvette Mayorga en el MAZ.

Aurea Jarquín es historiadora del arte por la Universidad de Guadalajara con especialidad en Historia del Arte en México. Ha trabajado como asistente de investigación en proyectos de urbanismo y actualmente en el Museo de Arte de Zapopan.

Taller: Paradoja bidimensional

Actividad en torno a la exposición El vacío repugna todo cuerpo | Edith Flores

Paradoja bidimensional

Imparten: Edith Flores y Héctor Jiménez

Sábado 24  de agosto | 12 – 15 h
Jóvenes y adultxs – Cupo limitado
Actividad gratuita – Registro previo

Prácticas abiertas de diseño y confección con materiales no convencionales. 

En este taller de diseño trabajaremos a partir de la idea de lo plano, la cualidad bidimensional del patronaje de indumentaria, para crear prendas de geometrías y volúmenes variables. En la primera parte de la sesión, desdoblaremos referencias y métodos de ensamblaje artístico y patronaje experimental. Para finalizar, diseñaremos y confeccionaremos una prenda que formará parte de una colección colectiva. 

Edith Flores Quezada es diseñadora de moda. Su trabajo busca frecuentemente estirar y expandir la definición y cualidades de los materiales que componen sus piezas de indumentaria. Las prendas de Flores, intrincadas en ejecución, usan materiales y métodos de confección que buscan desafiar y desdibujar la silueta humana. En un proceso creativo que por sí mismo se convierte en una práctica de investigación, las prendas de Flores arrojan preguntas acerca de los límites y roces que unifican el cuerpo de una prenda al cuerpo humano.

Héctor Jiménez Castillo es artista multidisciplinario. A través de su trabajo investiga la producción de imágenes que apelan al inconsciente, explorando diferentes medios, principalmente: dibujo, coreografía, escritura, diseño de vestuario y escultura. Es co-fundador y miembro activo del laboratorio de artistas Arrogante Albino, cuya práctica podría ser considerada un collage de medios que tiene como centro de investigación el cuerpo. 

Laboratorio Salvaje

Laboratorio Salvaje

Imparten: Muchachxs Salvajes

Tres sesiones:
Sábados 13, 20 y 27 de abril | 13 h
Actividad gratuita — Registro previo
Jóvenes y adultxs con o sin experiencia en artes audiovisuales

Como parte del Programa de Moda y Diseño Contemporáneo, el laboratorio se enfoca en la reflexión y representación autorreferencial desde la creación cinematográfica, la moda y el diseño contemporáneo. Durante las tres sesiones, escribiremos, filmaremos y montaremos un ensayo audiovisual, evocando nuestras memorias para resignificar un objeto a partir de nuestras vivencias individuales y colectivas.

Muchachxs Salvajes es una casa productora fundada por los cineastas Eduardo Esquivel y Omar Robles de Guadalajara.

Taller en línea: Querido lector. No lea. Masticando la basura del mundo

Actividad en torno a la exposición Beyond Behind/ Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hilderbrandt

Querido lector.
No lea.
Masticando la basura del mundo

Imparte: Yair López

#MAZparallevar
Domingos 18 de febrero y 7 de abril | 11 h
Jóvenes y adultxs
Actividad gratuita en línea — Registro previo

Cupo limitado

Querido Lector. No lea, es el título de una de las piezas del artista y editor mexicano Ulises Carrión. Es a partir de esa provocación es que creamos un espacio de anti lectura en línea. En la primera sesión revisaremos el libro Generación dakou del artista chino Yan Jun como parte del programa público de la exposición de Alicja Kwade y Gregor Hildebrandt titulada Beyond Behind / Atrás y más allá en el MAZ.

Sobre el libro:
A principios de los noventa en China se importaron toneladas de cintas magnéticas y CD provenientes de Estados Unidos y Canadá. Para muchos jóvenes, aquellos excedentes de producción que eran tratados como basura electrónica significó el acceso a poder escuchar la música de sus bandas favoritas. Los casetes y discos compactos eran pasados por una sierra eléctrica para cancelar su información, las personas que recuperaban estos materiales sonoros en la mayoría de los casos tenían que rescatar las cintas.

Requerimientos: contar con un dispositivo electrónico (teléfono, tablet o computadora) con cámara, micrófono, bocinas o audífonos y con la app Zoom, así como buena conexión a internet.

Yair López aka Germen, vive y trabaja entre Puerto Vallarta y Guadalajara. Es Doctor en Ciencias, gestor cultural, curador, artista y docente. Combina el error, datos geofísicos y la poesía materializando piezas sonoras y audiovisuales. A partir de ser un escucha activo, ha realizado grabación de campo y paisaje sonoro, co-dirige el Encuentro Internacional de Grabación Campo.

Taller: Magnética

Actividad en torno a la exposición Beyond Behind/ Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hilderbrandt

Magnética 

Imparte: Intti Fr

Sábado 20 de enero | 11 – 14 h 

Jóvenes y adultxs

Actividad gratuita — Registro previo*

Magnética es un taller dirigido a personas interesadas en la producción musical (con o sin experiencia). Conceptualmente, toma la fuerza de la noción de obsolescencia, presente en las obras creadas con cinta magnética por el artista Gregor Hildebrandt como parte de la exposición Beyond Behind/Atrás y más allá. Previo a la actividad, se formará una librería de sonidos provenientes de cintas encontradas en diversos tianguis de Guadalajara. Por medio de este material sónico, exploraremos conceptos como el ritmo y la palabra, empleando diversas herramientas de producción como el beatmaking y técnicas de escritura de rimas, barras, frases y elementos poéticos, además de la grabación de las mismas.

*Para participar es necesario traer computadora con el programa Ableton Live instalado.

Intti F.R. (Inti Lautaro Figueroa Robles) es cantante, compositor y productor argentino-mexicano. En su trabajo explora y combina diferentes géneros musicales, tales como el rap, el pop y la música electrónica. Su proyecto “Me pinta” aborda la interculturalidad entre México y Argentina desde la noción de lo urbano. Recientemente colaboró en el track “Running” con el artista Zayas como parte de las Sunday Session.

Taller: El tiempo es una piedra

Actividad en torno a la exposición Beyond Behind/ Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hilderbrandt

El tiempo es una piedra 

Imparte: Cynthia Gutiérrez

#MAZaltashoras

Jueves 14 de diciembre | 19 h 

Jóvenes y adultxs

Actividad gratuita  — Registro previo

Cupo limitado

En este taller se realizará una reflexión sobre la materia y el tiempo, elementos presentes en la exposición Beyond Behind/Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hildebrandt. En una primera etapa, se realizará una revisión de las obras con la intención de generar un diálogo acerca de la materia y el tiempo. Para la segunda etapa, lxs participantes deberán seleccionar y traer una piedra y dos objetos relacionados con ésta. A partir de los elementos, desarrollarán ideas potenciales para crear obras de arte. El taller finaliza con una plenaria y discusión acerca de cada una de las propuestas de lxs participantes.

Cynthia Gutiérrez es artista. Su obra se articula desde un entendimiento de la escultura más allá del medio. Sus aproximaciones a lo tridimensional, a través de distintos soportes, surgen desde una estrategia crítica que busca cuestionar y poner a prueba la vulnerabilidad y la estabilidad de aquello que es estructural, ya sea a nivel físico, conceptual o político. Gutiérrez ha exhibido en distintos espacios como: el Museo Cabañas, el Museo de Arte Carrillo Gil y La Tallera / SAPS en México; SCAD Museum of Art, Estados Unidos; Bienal de Venecia, Italia; Bienal de Berlín, Alemania e Izolyatsia Platform for Cultural Initiatives, Ucrania.

Taller en línea: Querido lector. No lea. Masticando la basura del mundo

Actividad en torno a la exposición Beyond Behind/ Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hilderbrandt

Querido lector. No lea.
Masticando la basura del mundo

Imparte: Yair López​

#MAZparallevar

Domingo 10 de diciembre | 11 h 

Jóvenes y adultxs

Actividad gratuita en línea — Registro previo

Querido lector. No lea, es el título de una de las piezas del artista y editor mexicano Ulises Carrión. Es a partir de esa provocación que creamos un espacio de anti-lectura en línea con sesiones periódicas. En la primera edición, revisaremos el libro Generación dakou del artista chino Yan Jun, el cual comparte intereses y materiales con las obras presentes en la exposición Beyond Behind/Atrás y más allá de Gregor Hildebrandt y Alicja Kwade.

Requerimientos: contar con un dispositivo electrónico (teléfono, tablet o computadora) con cámara, micrófono, bocinas o audífonos y con la app Zoom, así como conexión a internet estable. No es necesario leer el libro con antelación.

Generación dakou. Reciclando el sonido. A principios de los noventa en China se importaron toneladas de cintas magnéticas y CD provenientes de Estados Unidos y Canadá. Para muchos jóvenes, aquellos excedentes de producción que eran tratados como basura electrónica significó el acceso a poder escuchar la música de sus bandas favoritas. Los casetes y discos compactos eran pasados por una sierra eléctrica para cancelar su información, las personas que recuperaban estos materiales sonoros en la mayoría de los casos tenían que rescatar las cintas. 

Yair López aka Germen, vive y trabaja entre Puerto Vallarta y Guadalajara. Es gestor cultural, curador, artista y docente. Combina el error, datos geofísicos y la poesía materializando piezas sonoras y audiovisuales. A partir de ser un escucha activo, ha realizado grabación de campo y paisaje sonoro, co-dirige el Encuentro Internacional de Grabación Campo (http://eigc.info).

Actividad: El vacío del momento en movimiento 

Actividad en torno a la exposición Beyond Behind/ Atrás y más allá de Alicja Kwade y Gregor Hilderbrandt

El vacío del momento en movimiento 

Sesión de experimentación sonora

Imparten: Rocío Cerón, Mónica Leyva y Yair López​

#MAZaltashoras
Jueves 30 de noviembre | 20 h
Jóvenes y adultxs
Entrada libre — Registro previo

En esta sesión ​de experimentaciones sonoras-vocales, se plantea una reflexión sobre el vacío (ausencia) y el movimiento (ondas sonoras). La sesión parte de imágenes metafóricas-simbólicas que activan todo el cuerpo áurico de significantes y el lenguaje, conceptos en los que convergen las prácticas de Cerón, Leyva y López. La palabra, la voz y los paisajes sonoros están inspirados en la exploración estética de las obras de la exposición de Alicja Kwade y Gregor Hildebrandt, titulada Beyond Behind/Atrás y más allá en el MAZ.

Rocío Cerón es una poeta mexicana. Su obra investiga las formas de construcción de la memoria, sus vacilaciones, la suspensión de sentidos (para crear otros sentidos) y el desplazamiento como territorios de choque para crear escrituras y piezas transmediales. Ha publicado los libros de poesía Divisible corpóreo (México, 2022), Simultáneo sucesivo (España, 2022), Spectio (México, 2019), Observante (España, Argentina, ambas ediciones 2020), Materia oscura (2018), Borealis (FCE México, 2016), Nudo vortex (México y Nueva York, ambas ediciones 2015), Diorama (2012), Basalto (2022), entre otros. Desde 2010 forma parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México (SNCA).

Mónica Leyva es una artista multidisciplinaria. Su trabajo oscila entre prácticas experimentales, textiles relacionales y gastronómicas. Interesada en los procesos “intuitivos y azarosos” como fuente de creación, extiende su práctica a la poesía experimental bajo el seudónimo VOLTA (nombre femenino música, vuelta ó repetición). 

Yair López, aka Germen, vive y trabaja entre Puerto Vallarta y Guadalajara. Es gestor cultural, curador, artista y docente. Combina el error, datos geofísicos y la poesía materializando piezas sonoras y audiovisuales. A partir de ser un escucha activo, ha realizado grabación de campo y paisaje sonoro. Co-dirige el Encuentro Internacional de Grabación Campo.